Месть / Revenge (1990)
Как выбрать между лучшим другом и любовью всей жизни?
Замечательный фильм с Кевином Костнером в главной роли. Костнера полюбила после культового «Телохранителя», и теперь с большим удовольствием смотрю неизвестные мне ранее фильмы с ним в главной роли.
В «Мести» персонаж Костнера, Джей Кокрэйн, бывший военный лётчик, приезжает в гости к своему давнему другу Тибурону Мендесу, ставшему за время службы Джея крупным мафиози. Мендес с радостью принимает гостя, готовый разделить с ним всё, чем теперь богат. Или не всё…? «Неблагодарный» Джей умудряется влюбиться в жену Мендеса – Мирию, то единственное сокровище, которым Мендес делиться естественно не готов. Девушка, вышедшая замуж не по любви, с радостью открывается новому для неё чувству, ставя Джея в сложное положение.
Выбор между дружбой и сильным любовным чувством оказывается невероятно сложным. И если девушка готова к серьёзным переменам в своей жизни, то для Джея эти перемены становятся пыткой – даже понимая, что пойти против мафиози – верная гибель, главным страхом для него становится предательство лучшего друга. Именно этот психологический момент делает фильм по-настоящему особенным. Противостояние двух друзей, вылившееся в эпичный финал, полностью перевернувший судьбы каждого из героев, вызывает лавину эмоций.
8 из 10
'Столько злобы... Кому нужна жизнь, полная ненависти?' - мафиози Тибурон 'Акула' Мендес
Однако больше видных совпадений не будет. Скотт снял не только драму, но и добавил туда жанры боевика, современного вестерна, романтики и криминала. И надо сказать, что режиссёр нашёл тонике грани, чтобы соткать из разного материала одно цельное полотно. В общем, 'Месть' ещё раз показала, что Голливуд заполучил в свои лапы прекрасного английского кинематографиста, который затем будет раз за разом снимать сильные ленты, пока трагически не уйдёт из жизни. Тони Скотт - это вне сомнений огромная потеря.
Ещё одним человеком, для которого 'Месть' должна стать была фильмом-утверждением на голливудском Олимпе, являлся Кевин Костнер. Его осыпали похвалой, лестью и овациями после роли в образе Элиота Несса в гангстерской классике 'Неприкасаемые' (1987). И теперь на долю актёра выпал шанс доказать свою состоятельность в экранном амплуа героического борца за справедливость. Но вот тут, да простят меня многочисленные фанаты Костнера, вышло не всё так гладко, как на то возлагались большие надежды.
Костнер показал ярко выраженного прямолинейного героя, который после собственного проступка желает отомстить и вернуть возлюбленную. Вроде добрый малый, отличный служака, хороший друг, не женат, но страстен и пальца в рот ему не клади - может и по зубам врезать не задумываясь. Довольно 
типичный образ героя-одиночки, этакая мечущаяся душа, так ещё и не нашедшая себе места под солнцем с той, ради которой он готов и в огонь и студёную воду. И при такой стандартности практически с лёгкостью угадывается развитие действия.
А вот для кого роль в картине 'Месть' могла стать прорывной в карьере - это для привлекательной и обаятельной Мэделин Стоу. До 'Мести' у актрисы была только одна заметная роль - в комедийном триллере 'Слежка' (1987), который вскоре всеми и позабылся. На этот же раз Стоу решила как следует запомнится зрителям, ну и, разумеется, воротилам кинобизнеса. Красавица и умница внезапно превращается в страстную и раскованную женщину, в которую не влюбиться невозможно. Не знаю, что же произошло и почему Стоу так и не стала звездой первого эшелона, но своей игрой в 'Мести' она доказала, что является очень талантливой актрисой, а её сексуальность вряд ли в чём-то уступала секс-символу того времени Ким Бэйсингер.
В 'Мести' героиня Мэделин Стоу играет влюблённую женщину в Кевина Костнера, но замужем она за героем Энтони Куинна. В 2002-ом году это прекрасный актёр ушёл из жизни, последней его работой в кино стала роль престарелого мафиози в ленте 'Ангел мести', где он поручает своему верному товарищу и телохранителю защищать его единственную дочь, которую играет...
Правильно, Мэделин Стоу. Вот такая киноирония судьбы. Энтони Куинну ничего уже не надо было доказывать в 'Мести', такие роли, как в этом фильме, он уже щёлкал как семечку, но между тем он успел провести три трансформации своего персонажа - вначале он приветливый и дружественный хозяин огромного поместья в Мексике, затем он жестокий гангстер, не знающий пощады ни к подельникам, ни к друзьям, если у него вообще таковые имеются, а в конце концов он разбитый старик, которому от жизни уже ничего не нужно. Согласитесь, не каждый даже хороший актёр найдёт в себе силы играть столь многослойную роль, когда она по сути всего лишь второстепенная. Так что честь и хвала Энтони Куинну.
Для великолепного режиссёра Тони Скотта драма 'Месть' стала четвёртым по счёту фильмом в Голливуде и она многих убедила, что в кинематографе появился серьёзный и чрезвычайно талантливый постановщик, создавший трудную, но весьма занимательную картину. Великий Энтони Куинн подтвердил своё реноме многослойного актёра, а Мэделин Стоу вполне могла дать отсчёт после роли в 'Мести' своим хорошим ролям в хороших фильмах, но что-то не всё заладилось. Но не могу я 'Месть' отнести к любимым картинам Скотта и виною тому не убедившая меня игра Кевина Костнера. Для кого-то он будет, конечно, рыцарем печального образа, но для меня его роль показалась слишком прямолинейной, а ведь мы знаем, что Костнер способен на большее. И всё же 'Месть' - картина весьма добротная.
7 из 10
Жажда (режиссерская версия)
Монтажные вклейки, творимые рукой и сердцем художника, преображают цирковую эквилибристику в поэзию неумолимой трагедии. Сегодня парящий в лучах солнцах, завтра - ползущий в запекшейся крови. Предательство порождает месть, месть - горе, а горе пожинают все. Но оно тот стоило.
Чудо на монтажном столе. Тони Скотт вырезал, ампутировал из режиссерской версии фильма всю романтику, все признания в любви. Потому что это и не была любовь. Это была жажда. Любовь - явление вялотекущее, медленно обволакивающее, крадущееся, аморфное, отрезающее по кусочкам, отравляющее по чайной ложке. А жажду нужно утолять здесь и сейчас. Её нельзя было не утолить, ей нельзя было сопротивляться.
То была ультимативная жажда одного человека к другому. И если перед умирающим от жажды поставить стакан воды и наказать 'Не пей, иначе я тебя убью', он всё равно выпьет, и ему наплевать, убьют его потом или нет, потому что он не в себе, он не здоров, он сам не свой - он жаждет. И когда Кевин Костнер и Мэделин Стоу впиваются друг другу в пылающие губы, они не целуются - они пьют. Это физиологическая потребность, как глоток сжатого воздуха под непроглядной толщей воды. И эта сиюминутная жажда ценнее двадцати лет у камина с тремя детьми. И они понимают, что обречены. Они не составляют планы на будущее - у них нет будущего.
В 2013 году Ридли Скотт снял к/ф 'Советник' и, вполне вероятно, оглядывался на 'Месть' младшего брата. Но Ридли - мягче. При всей жесткости 'Советника' - он мягче. Там главный герой был наивным дураком и не видел дальше собственного носа, а в фильме Тони нет наивных персонажей, нет дураков. Они уже все знают - они видят последствия как мы видели их в открывающей сцене. И это знание, как сон Кассандры, и творит настоящую трагедию. Они садятся в самолёт, зная, что самолёт разобьется, но не могут пропустить рейс. Они вбегают в дом, зная, что через минуту он всполыхнет и они сгорят в нём заживо, но иначе нельзя, да и нет никакого 'иначе'.
Тони Скотт накаляет страсти до оглушительной всепожирающей агонии, в упор не замечая жанровых условностей и лощеных голливудских штампов. Двое преданных помощников нужны Костнеру как дельфину табакерка. Брифинги мексиканских картелей напоминают совещания в логове доктора Зло. Дружба персонажей Костнера и Квина, не имеющих, кажется, ничего общего, так и остаётся белым пятном на обагренной кровью карте.
Расплата
Всегда интересно наблюдать за ранними работами определенных режиссеров, за долго до того как они находят «компромисс» с Голливудской машиной по собиранию денег, эволюционируют свой стиль и возможно даже теряет ту индивидуальную нотку естественно творчества, которая движет ими еще в самом начале их творческого пути. Особенно интересно, если под прицел подобного рода исследования попадает безумно уважаемый мною режиссер Тони Скотт, который по трагической случайности слишком рано покинул этот свет. Слишком рано.
Это сейчас за Тони Скоттом устоялись лавры пожалуй одного из самых талантливых режиссеров боевика 90-ых и начал 00-ых, почти все фильмы которого либо достойно удерживают лавры классики, либо просто любимы зрителем не смотря ни на что. Возможно за счет этого и было вдвойне интересно посмотреть данный фильм режиссера Тони Скотта, который можно смело назвать пожалуй самым лиричным произведением в творчестве режиссера. Так как это нисколько триллер и не боевик, которые привык снимать Тони, а скорее лиричная, тяжелая и даже трагическая мелодрама про любовь.
Начинается фильм как вполне себе традиционная мелодрама с любовным треугольником, исход которого вполне очевиден с самого начала, но не смотря на всё это, Тони крайне удачно обыгрывает все эти штампы жанра и выносит фильм в абсолютно ином русле. Так как вопреки большинству сугубо «малиновых» фильмов жанра с присущими им хэппи эндами, данный фильм режиссера Тони Скотта подкупает своей суровой реалистичностью и скорее начальными зачатками нынче популярной романтизации насилия на экране. Когда насилие и любовь тесно связываются друг с другом, а сами герои не смотря на нежданно вспыхнувшую страсть и любовь друг с другом, во многом сами виноваты в том, что с ними случилось. Но не смотря на это, их становится поистине жалко. Так как именно эта любовь отчасти и сломала судьбы двух этих людей и сам процесс их «воскрешения из мертвых» и желания снова найти друг друга и захватывает на протяжении всей ленты.
Тони Скотт всегда был тем самым режиссером, который никогда не останавливался на достигнутом, всегда работал над собой и был открыт к интересным открытиям. Именно этим обуславливается постоянная смена стиля режиссера и данный фильм безусловно отдаёт такими ранними работами режиссера как «Полицейский из Беверли-Хиллз 2», «Лучший стрелок», «Дни Грома» и «Багровый Прилив», которые особо любимы поклонниками его творчества и в том числе мною. Таким образом, фильм идеально сочетает своего рода лиричность всей истории и безумно красивую съемку оператора Джеффри Кимбалл.
Великолепно справляется со своей задачей и поистине роскошный актерский состав. Кевина Костнера я всегда считал слишком переоцененным актером, который в большей степени «выехал» исключительно на успехе «Телохранителя», но этот фильм позволил абсолютно по иному взглянуть на его творчество и во многом даже позволив им восхищаться. Так как Костнер в данной ленте отыграл пожалуй один из сильнейших образов в своей карьере, который если и в самом начале очень многим напоминает другие работы актера, но стремительно меняет всё представление о нём уже во второй половине ленты и максимально естественно обнажив на экране столь сложный образ.
Чертовски великолепен в образе главного антагониста картины Энтони Куинн, который смотрелся весьма колоритно в доверенном ему образе. Более того, именно благодаря игре Энтони Куинна, стало очень сложно назвать его персонажа однозначным злодеем. Так как в картине нет плохих или хороших людей и подобный подход лишь подкупает еще более всего. Просто безумно хороша и Мэделин Стоу, которая просто обворожительна и безумно привлекательна на экране и одним этим вызывает один лишь восторг.
8 из 10
Месть – это пожалуй один из самых необычных и лиричных фильмов в творчестве режиссера Тони Скотта, который слишком мелодраматичен и выделяем на фоне других работ режиссера в жанре триллера и боевика. Очень тяжелый и грустный, но однозначно глубокий и сильный в плане постановки фильм, который заставляет еще раз усомниться в том, что мир потерял великого режиссера и хочется лишь надеяться, что душа Тони Скотта находится нынче в лучшем мире.
